ロビー・ウィリアムズ：「アシッドハウス、それは一大現象。僕のその文化の一部だった」

 新進エレクトロニックトリオ、Lufthausとのヨーロッパツアー中にキャッチアップ - ベルリン、Pikesでのパーティ、そして'人間であるという旋律'について語る

WORDS: MEGAN TOWNSEND | PHOTOS: COURTESY OF ARMADA MUSIC

昨夏、イビサでの匿名のパフォーマンスを経て、新たに結成されたエレクトロニック・ユニットLufthausがその正体を明らかにしたのは2022年10月だった。オーストラリアのソングライター／プロデューサーチームであるティム・メトカーフとフリン・フランシス、そして常連のコラボレーターであり、18回のBRIT賞を受賞したロビー・ウィリアムスがボーカルを務める三人組だ。

ウィリアムスの2012年のアルバム'Take the Crown'でのメトカーフとフランシスの仕事を皮切りに、ほぼ10年間共に仕事をしてきたものの、トリオとしてのLufthausはロックダウン中に生まれた。メロディアスで陰鬱なシンセと狂乱のベースラインが特徴のベルリンのエレクトロニカに共通の愛情を抱いた彼らは、"Lufthausサウンド"を作り出した。これはトリオの多彩な影響を取り入れた精神的で雰囲気のあるもので、「もっと知る価値があると知っている人たち」向けの音楽だとウィリアムスは語っている。彼は2020年にLufthausプロジェクトを示唆し、"バンドを始めてDJになりたい、ベルリンにスペースを借りてアートギャラリーを開き、夜にはクラブにする。それはちょっとBerghainみたいな感じ"と意図を明らかにした。

このトリオはこれまでに、パラダイムシフトを起こすNYC/ロンドンのエレクトロニック・レーベルArmada Musicから4つのリリースを公開している。2022年の'Sway'、'To The Light'、'Soul Seekers'、そして最も最近の'Unloveable'だ。後者は、Lufthausがサポートを務めるRobbieXXVツアーからの映像を含むミュージックビデオと共にリリースされた。

彼らの26個所のヨーロッパツアーの最中、古いスクールのレイブへのインスピレーション、スタジオでのマジック、そしてPikesでの夜について話を聞いた。

ワールドツアーはどう感じてますか？ 

ティム：すごく楽しいよ。食べ物が大好きだから、各都市で一番美味しい店を探すのが楽しいんだ。今までで一番ハイライトだったのはイタリアかな。 

フリン：この大きなアリーナで演奏できることは特権だと思ってるよ。ミュンヘンでは10万人以上の観客の前で演奏したし、イビザでも3回ショーをやったんだ。ロビーをサポートして夜ごとに1万5000人の前で演奏できるのはすごい感じだよ。まだ行ったことのないリトアニアやラトビアにも行くのが楽しみにしている。もちろんベルリンでの2夜も楽しみだね。英国やEUを含めて、アリーナでの公演は50回くらいになるかな。今、まさに夢を生きてる感じだよ。

一緒に音楽を作るってどんな感じですか？スタジオでのプロセスを教えて下さい。

ロビー：まずボーイズがトラックを送ってきて、それを聴いてどこにメロディや歌詞で行けるかを考えるんだ。この歌詞はいつもの僕とは違うものにしたくて、もっとスピリチュアルで心からのものにしたいんだ。 

ティム：Lufthausは基本的に初めてのCOVIDロックダウンの最中に生まれたから、ZoomやFaceTimeを使ってたくさん曲作りをしたんだ。もう10年以上ロビーと一緒に僕たちが働いてるから、システムはかなりうまくいってるよ。制限が解除されて直接会うことができるようになった時には、大部分の仕事はすでに終わってたんだ。 

フリン：僕たちは曲を作り、時々トップラインのアイデアを出してロビーに送るんだ。ロビーがこれらの曲に素晴らしいメロディや歌詞を考え出してくれるんだ。人々はロビーのこの一面が好きで、彼の声は全てのトラックで素晴らしい。

Lufthausのサウンドをどう表現する？音楽を聴いた人たちに何を感じてもらいたいですか？ 

ティム：僕たちはエレクトロニックミュージックが好きだけど、曲も好きだよ。だからその両方が楽しめる何かを作りたかったんだ。どこか中間地点に落ち着きたいんだ。雰囲気のある、メロディックなエレクトロニカで、楽しい側面もある。これからリリースされる曲の中には、Lufthausの他の面が見えるものがたくさんあるよ。

ロビー、あなたはLufthausのサウンドに何をインスピレーションとして取り入れましたか？特に好きなダンス音楽/エレクトロニックアーティストは？ 

ロビー：90年代のダンスミュージックが僕にとって大きな影響だよ。808 State、A Guy Called Gerald、Lil Louisのようなアーティストに最初に恋をした時に戻るんだ。でも、80年代初頭のエレクトロヒップホップも大好きだったよ。

長年の音楽経験を持つあなたが、このプロジェクトでエレクトロニックに脱線しました。これはあなたが一貫して引き寄せていたものですか？いつも好きだったものですか？ 

ロビー：これは僕の人生の一部だった。1990年にアシッドハウスが大ブームで、僕と友達はその文化の一部だったんだ。僕たちはほとんど学校を出て、思う存分パーティーを楽しんだよ。

最近、イビザのPikesに出演したけど、それについて教えて？ 

ロビー：面白い数晩だったね。このプロジェクトでは、DJブースの周りに友達と一緒にいて、数人が踊っているような感じになると思ってたんだ。でも、僕を混ぜると、みんなが僕が何かすると思うんだよね。僕はただ群衆の一部でいたいだけで、でもステージに立つんだ。その点を再評価しなきゃいけないかもしれない、DJとしてLufthausで演奏してるときにエンターテイメントを提供しなきゃいけないなんて思いたくないんだ。楽しい夜を過ごしたいだけさ！

これまでのクラブでの面白いエピソードがあったら、Mixmagの読者にシェアしてくれる？ 

ロビー：それが赤いトップタブロイドの表紙記事にならないものなら、でも、この質問はパスしよう。

あなたたちの最大の影響は何？音楽にどのように出会いましたか？

ティム：素晴らしいことをやっているプロデューサーはたくさんいるよ。今、Partiboi69がすごく好きだな。GHEISTとPan-Potも僕のお気に入りの二人だよ。The 1975も大好きだけど、それがどう関わってくるのかはよく分からないんだ。 

フリン：Massive Attack、Jamie XX、Chemical Brothers、Ben Klock、Norman Nodge、Amelie lens。今、Fred again..がジャンルを超えた素晴らしいものを作ってるよ。

"ベルリンサウンド"というのがあなたたちにとって何故魅力的なのですか？ 

ティム：ベルリンはテクノの本拠地だよ。クラブに出かけて新しい音楽を聴くのはいつでも刺激的だよ。ベルリンにいるときはいつもRiverside Studiosでたくさんの時間を過ごしてるんだ。素晴らしい人たちに囲まれて音楽を作るのに最適な場所だよ。フリンもベルリンに住んでるから、最近はLufthausのベースになってるんだ。

フリン：何年もそこに住んでいると、その街に影響されないわけがないよ。エレクトロニカはベルリンの生地に深く組み込まれていて、それが生活そのものなんだ。アイコニックな会場やクラブがたくさんあり、有名なDJたちがここを拠点にしている。想像できるどんな種類の音楽でも、ベルリンにはそれが受け入れられる場所がある。行ったことのある全ての都市の中で、ベルリンこそが本当に眠らない街だよ。

これからのLufthausのリリースから、リスナーは何を期待できますか？ 

ティム：僕たちはサウンドを進化させていって、どこに行き着くか見ていくよ。たくさんの違う音、たくさんの楽しさ。何かワクワクするコラボレーションもあるかもね。

Lufthausと"ロビーウィリアムスのサウンド"はどう違うと言えますか？ 

ロビー：ロビーウィリアムスのトラックに聞こえるのはロビーウィリアムスだよ。でも、Lufthausはエレクトロニカで、僕にとってこれは新しいスタートだ。それぞれが異なるサウンドを持っていて、それはそれぞれのプロジェクトが必要とするものだからさ。

これからの活動予定は？ 

ティム：さらに大きく、より良いショーと、デビューアルバムを企画中です。

フリン：もっとたくさんのシングル、夏のためのヨーロッパ中のクラブショー。そして年末にはアルバムをリリース予定です。